« Je voudrais que ce jeune homme, vu de 3/4 dans cet avion, embrasse cet autre qui est de face dans un bus à Bogota , je veux une image HD réelle et dans 3 heures s’il vous plait.»
Cette demande inédite m’a inspirée pour réaliser ce diptyque à l’heure où l’on ne peut plus utiliser l’image comme preuve.
En effet, toute photo publiée est retouchée par ordinateur. Dans un monde où un simple algorithme peut faire bouger les lèvres d’Obama et modifier profondément son discours, dans un monde où les montages sont devenus la norme, ils créent aujourd’hui une réalité numérique alternative. Une réalité qui dispose de ses propres règles et lois.
D’ailleurs, que devient la valeur d’un photo-montage qui sort de son contexte numérique ?
La preuve en image : Simulacre graphique de photo de téléphone mobile. Gravity I représente une photo instantanée prise par un automobiliste au volant d’une voiture dans un bouchon sur un autoroute, Gravity II une photo de touriste à Montmartre . Les pixels imprimés censurent « naturellement » le contenu exceptionnel de ces clichés.
Recherchant d’une manière frénétique ou se placer pour s’arrêter, ce couple d’aimants suspendus enchaine une intense chorégraphie pour trouver finalement refuge dans la stabilité.
Les champs magnétiques fixes diffusés par le socle, poussent et attirent le mobile dans un chemin pré-déterminé. Il n’y a aucune forme de hasard à ces mouvements. Une intelligence magnético-gravitationnelle naturelle essaye de trouver le meilleur compromis pour utiliser le moins d’énergie possible, dans un sens comme dans l’autre.
La friction naturelle pousse à l’arrêt, et ce trajet devient une danse. L’illustre Osvaldo Pugliese, symbole traditionnel de la tension ardente du tango contextualise cette quête dans une dimension émotionnelle.
Interview par la curatrice : Julie Giacomini pour l’exposition VIDEODELI 2
Mon magnetic tango est inséré dans un autre projet video : Hope motion
Energie magnetique, magnetic energy, 竀“気咧屍恨垣拽, магнитная энергия, energia magnética, 濠晦 縑傘雖, الطاقة المغناطيسية, चुम्बकीय उर्जा .
Des passionnés à travers le monde proposent des astuces sur Youtube pour réaliser un mouvement à l’infini grâce au magnétisme ; dit aussi “énergie libre” ou mouvement permanent.
Ces tutos promettent à chacun de créer son énergie individuelle qui se traduit par des trajectoires circulaires. Nonobstant le coût de production des aimants et la compétence approximative des sciences physiques n’entrave en rien cette utopie collective d’indépendance énergétique.
Vidya-Kélie agence les vidéos des YouTuber dans une installation immersive, en créant un face à face avec veritable un pendule en aimants. Ce dyptique, rythmé par un tango de Pugliese. résonne comme un écho de ce mouvement international en quête d’un espoir corporel et émotionnel.
Installation HOPE MOTION & Magnetic Tango. Boucle vidéo synchronisée sur 10 écrans individuels de 10pouces, Pendule, aimants neodims, roue de trottinette électrique récupérée dans la Seine, Nylon, acier et Plomb de pêche, Basel, Suisse, 2022
Installation HOPE MOTION & Magnetic Tango, Projection de boucles vidéo synchronisées, Pendule, aimants neodims, roue de trottinette électrique récupérée dans la Seine, Nylon, acier et Plomb de pêche, Plateforme, Paris, 2022
Magnetic Tango, Boucle vidéo sur écran / Video Déli, 2019
La série d’étiquettes digitales et imprimées de taille variée UTERO INFERNALIS est un appel « à coller » pour tenter de dévoiler le regard que portent les humains sur la fertilité.
Les rôles hormonaux ou culturels liés aux désirs, à la beauté et à l’amour évoluent tout comme la pérennisation de l’espèce. Le concept de la procréation désormais possiblement en dehors des corps demande à être redéfinie, ce qui a la possibilité d’être accompli ici par un geste composite, à travers le collage ou le non-collage de ces étiquettes.
Vidya-Kélie-stickers-UTERO-INFERNALIS.pdf, impression et pré-découpe sur papier adhésif, 300 x 900 cm / Open Studio, Paris, 2022
Abstraction scientifique
Empruntant librement un vocabulaire scientifique, ces planches proposent un univers sensible autour de la re-contextualisation de la procréation et du statut généalogique et numérique des humains au 21ème siècle.
Série de quatre planches, impression sur papier, bois et corde d’escalade, 110 x 100 cm / Metaxu, Toulon, 2019 / Volumes, Paris, 2020
UTERO INFERNALIS II, 2019, Série de planches non-institutionnelles, impression sur papier, 90 x 100 cm,
Lors de l’exposition, l’artiste invite à se livrer ; une passion, une rupture, un secret, des émotions sont partagées sur place ou plus tard par mail, afin de retrouver la date, l’heure et la localisation précise où se retrouve le souvenir à intégrer dans la carte.
COMPOSITE est une carte collective où les émotions terrestres sont en correspondance avec les étoiles.
Le protocole évolue en confiance, des gravures sur bois sur pierre, sur acrylique ou sur papier transfert représentant des constellations sont alors composées à partir de l’alignement d’étoiles précis.
Carte interactive sur Ipad / Galerie Ellia, Paris, 2020
Introduction par Mathieu LAVEAU
Les étoiles seraient-elles le reflet de notre monde? Des milliards de points lumineux brillent dans un espace infini, reflet de nos lumières individuelles dans un monde fini de la matière… miroir de nos êtres incarnées sur notre sublime planète. Nous choisissons de nous unir sur Terre, et voila que nos étoiles se retrouvent reliées par des fils invisibles. Tel Osiris et Isis, tel Orion et Sirius qui y sont rattachés, à jamais unis par des géométries incroyables, nous pouvons vivre sur Terre cette harmonie de l’union du masculin et du féminin, dans un amour inconditionnel. Sachons regarder les étoiles et leurs étreintes, afin de ressentir la force d’amour du Createur. L’Oeuvre de Vidya nous y invite, nous forcent à imaginer des lignes nouvelles reliant les étoiles, à raconter des histoires inspirées de la position de ces astres qui illuminent notre nuit.
Les LANDMARKS représentent des étreintes humaines constellées d’objets célestes. Ce sont des gravures sur bois ou support acrylique. Au cours de son travail sur la typologie des connexions, VidyaKelie a imaginé pouvoir interpréter les traces uniques de ses souvenirs-clefs, à l’échelle de l’univers.
Ces moments extraordinaires pour elle, les lieux où elle les a vécus, avaient tracé un réseau unique dans l’espace-temps qu’elle a voulu recréer.
La plasticienne a enlacé le ressenti de ses sentiments à la position des objets célestes de ces jours-là, en dessinant des étreintes constellées.
Tout être humain vit sa propre histoire, intimement liée aux autres à travers le temps et l’espace, créant des connexions invisibles en perpétuels changements. Vidyakelie veut rassembler autour d’elle et de son expression plastique, une communauté qui pressent aussi cet ancrage. Dans son projet Composite, elle lie les collectieurs de LANDMARKS sur une carte et permet de recréer un espace stellaire sur la terre !
La première série de LANDMARKS est exposée dans les rues de PARIS comme des plaques signalétiques. Le fil invisible et intrinsèque reliant tous les LANDMARKS puise son énergie dans les récits de la ville. Les distances entre ses pièces formant un maillage rendant la capitale victime des ses propres passions.
Liant les codes pétroglyphiques préhistoriques et le street-art, l’implantation des LANDMARKSdans le paysage urbain révèlent des empreintes émotionnelles que contiennent les murs de la ville.
Ces traces deviennent un symbole universel tentant de manifester la poésie qui émane des corps s’étreignants comme témoignage d’expériences passionnées en perdition.
